第一百四十二章 追奉，启明（4K二合一）
推荐阅读：神印王座II皓月当空、宇宙职业选手、斗罗大陆V重生唐三、万相之王、星门、弃宇宙、夜的命名术、剑道第一仙、雪中悍刀行、剑来
一秒记住【笔趣阁 www.xbiqugex.com】，精彩小说无弹窗免费阅读！
克拉克和尹丽莎白开始往下分发印刷“旧日交响乐团合唱教材”。
看着少年少女们将它们视为珍宝一般地捧在桌面翻阅，范宁的目光怔怔出神。
他想起了前世的自己。
那时他就读的是一所没有艺术专业的综合性大学，新生报到，第一件事情就是兴致勃勃地加入大学生合唱团，然后发现这些人的合唱节目表演，就是音响一放，男声一遍，女声一遍，然后一起一遍。
唯一分出的声部应该是高八度或低八度。
范宁简直惊呆了，这特么叫合唱团？这叫“齐唱团”还差不多。
也与老师不作为，对上对下都湖弄有关，但算幸运的是，他加入的那年，正好学校成立了艺术中心，更换了一个新的合唱指挥老师，这位音乐老师不是什么着名艺术家，现今回忆起来就是介于“飞蛾”与“新郎”之格，但他科班出身，经验丰富，认真负责。
范宁入团的角色是钢琴伴奏（艺术指导），他借着自己的技艺和老师关系熟络后，向他提出了推行“柯达尹教学法”的建议——那是他钻研西方音乐史时得知的副产物收获。
柯达尹毕业于李斯特音乐学院，对，就是以那位李斯特命名的学校。他和另一位大师巴托克是挚友，两人致力于将匈牙利的民族音乐教育发扬光大，他在设计这套体系时，所默认的是能兼容孩子们最坏的开局。
——出身贫穷卑微，没有音乐世家的熏陶，家庭教育混乱不堪，甚至连文化水平和对语言、数字的理解力都成问题，远不及那些养尊处优的贵族子弟。
那些孩子们，真的很难理解固定调音高、调号、音程、节奏的时值等等...
这一方法破除了对于钢琴的依赖，完全依靠挖掘学生的内心听觉，它将五线谱和乐理知识作为后期厚积薄发的手段，而非前期生人勿近的门槛。
范宁在网上和图书馆四处搜索资料，编写教桉，凭借这套体系和那位指挥老师合作，在两个学期不到的时间内，将合唱团的水准从零拉了起来，曲目库风格也逐渐丰富。后来又成功带领两届的学弟学妹在省级赛事里获得大奖，“大神”的名号逐渐开始传播。
那些在文艺活动台下聆听的同学，也突然发现，哇，原来真正的合唱听起来是这样的！别说其他风格了，就连民谣或流行歌曲，都能编排出令人耳目一新的效果！
范宁第一次切身感受到，开启人们的耳朵和心灵去接触庄严的音乐，是一件多么伟大又愉快的事情。
这...算是初心吧。但是在一个整体仍是浮躁的环境里，叙事好像过于宏大且有点“装逼”了，这个感受他没有向任何人分享过。
好玩、感兴趣、扩大社交圈、找地方免费练琴...这些关键词也足够在闲聊中表达自己的动机了。
打出了名气，也得到了校方领导的重视，这才有了后面学生交响乐团的组建，他也得以拥有了更多可贵的实践经历。
但这套体系那时除了个别地区或学校的试点，在全国总体的音乐教育中似乎不太受到重视。
尤其是非专业领域的艺术普及方面。
合唱团打出名气后有过几次外校交流，他去过几所升学率还不错的初高中，但大多数学生的音乐素养简直一塌湖涂，这其中甚至包括了很多自幼学习特长，某些乐器具有“童子功”的人——后者除了会读五线谱，考级曲子弹得起飞外，其他的也没会多少，除非是已经在备考音乐专业的。
印象最深的是在一个52人的班级做测试，他发现有44个人拿着陌生的歌曲简谱唱不出来，又挑了6个流行歌曲唱得还不错的学生，让他们去伴唱熟悉歌曲中的和声部分，只有1个人能唱出片段。
可又能如何，那时范宁能影响到的，也只是一所学校，小部分群体，稍多的听众，几年的时间罢了。
看着分发完毕后的克拉克和尹丽莎白等待着自己指示，范宁深吸口气，回过神来：
“这套教学法的各方各面，我在上面已经注解得非常详细了，你们两位都是优秀的学院派出身，要实施起来应该不难...”
“我给你们简单地演示一遍各单元内容。”
克拉克和尹丽莎白各自捧着手中的，就像临考前划重点一样，不断地把范宁展示的要点补充进去。
第一单元先是几条简单的发声练习，接着他们就发现了上面画着图例，那是范宁之前使用的示意音高的手语——柯达尹教学法最重要的组成部分之一：“柯尔文手势”。
它们不仅包含七个原始音符，还有五个升降变音。
除了音高，再是一套表示节奏的口语化音节，范宁对其也进行了演示。
他让少年少女们一起跟着自己缓缓轻拍桌子，然后大家一起发出一些特征鲜明又简单的音节：
“ta-a-a-a”“ta-a-ta-a”“ta-ta-ta-ta”
克拉克和尹丽莎白立马知道，这先是一个全音符，再拆成两个二分音符，又拆成四个四分音符。
接着范宁速度越来越快，表情越来越热烈。
“ti—ti--...”“ti-ri-ti-ri...”这是八分音符和拆出的十六分音符。
他的表情带上了饶有兴致的意味。
“ti-ta--ti-...”“ta—m-ti-...”这是切分节奏型和附点节奏型。
最后是几个实操性的趣味击拍游戏，比如让他们找到四种不同的“发出噪音”的方式，于是他们除了拍桌，还选择了跺脚、拍手和敲打指甲尖。范宁让他们各占据“ta-ta-ta-ta”的不同位置，然后轮换并强调不同的重音弱音。
台下的孩子们玩得不亦乐乎。
内行看门道，克拉克和尹丽莎白突然惊讶地意识到，目前为止，范宁几乎可以说是没给他们讲解任何的乐理知识！
是的，这位能写出《第一交响曲》以及如此多震撼人心的大型作品的作曲家...
这位在《和声学导论》课程上，各种专业术语和大师桉例信手拈来，让一众教授学者在台下专心聆听的音乐家...
此刻的他，就连如何读五线谱的音高，如何认调号，如何数音程，全音符、二分音符、四分音符的时值有什么区别都没有讲！
但台下的这群少年少女们，既唱出了像模像样的和弦进行，又打出了十分准确的节拍。
而且他们很多人都玩得脸蛋兴奋地涨红了。
“范宁教授，您的这种识谱替换教学方案，实在是太有创意了！”克拉克由衷钦佩感叹。
“识谱替换方案？”范宁笑着摇头，“不，没你想得那么简单，这些音高手语和节奏音节，可不仅仅是用来识谱的。”
“它们是合唱训练法和合唱指挥法的重要组成部分，你们会逐渐意识到，即使是在一场专业的合唱演出中，它们仍能发挥巨大的作用。”
第二单元是以大量民歌为素材的首调唱名法教学。
但到了这里，范宁给他们提出的要求不仅是唱，还要求“听”与“写”！
在演示中范宁用手语做出一组旋律，自己只唱出第一个音，让台下的学生们边看边记，但不准唱出声音，而是在灵性的引导下，作“内心听觉训练”，最后一遍再唱。
他还在黑板上示范，教学生们怎么“听写”这些音高和节奏，写在纸上以作提示。
就算不识字也没有关系，因为那套符号同样极简，同样视觉化程度极高。
而从第三单元的多声部合唱教学演示开始，两人发现范宁的切入口，是一种被其称为“顽固伴奏”的训练。
比如桉例第一条，是一首名叫“两只老虎”的歌曲，尹丽莎白辨认出，这似乎是范宁《第一交响曲》第三乐章主题的大调版旋律。
他让一个学生唱一遍“两只老虎”，而到了最后三个音“真奇怪”时，开始由戏谑的腔调不停重复，这就是“顽固伴奏”，同时另一个学生开始从头唱完整旋律，并让两人对换练习。
效果非常有趣。
然后他又鼓励学生换一个“顽固音型”试试，比如“跑得快”那三个音。
总之，范宁让他们适应在其他声部的“干扰”下，如何稳住自己的音符，再慢慢倾听他人的声音，融合在一起。
到了卡农轮唱时，这两人终于知道“内心听觉训练”和“音乐记忆训练”是用来干什么的了。
卡农就是模彷，第二个人错开小节，和第一个人叠置在一起唱歌，那些训练方式，让模彷变得异常简单！
而到了困难的自由二声部片段，范宁用左右手作出不同的音高手语，配合嘴里的节奏音型，让学生知道该如何去唱。
第四第五单元，从二声部过渡到三声部，仍是以音高手语/节奏音节/简单记法为载体。
两人终于明白，为什么范宁说，这些巧妙的手语符号根本不是“替代识谱”那么简单了！
在专业的合唱演出指挥中，音符肯定不用通篇作出，而是挥拍之际，择重提示。
它们在不同的高度上展示，就可表示是第几声部，而配合手势运动的快慢刚柔，则可以具体指示某个声部的某个需要留意的音符该如何处理，是进入还是消失，是突强还是渐强，音准和层次该如何微调，如何让和声的色彩绽放出来。
克拉克做梦也没想到，合唱指挥还可以这么玩，可以将控制做得如此纤毫毕现！
第六单元，才到了厚积薄发的内容，开始五线谱教学+过渡到四声部。
范宁在此注解道：“这些音乐本能和实践素养已被充分激发的孩子，当开始接触五线谱和乐理时，你会觉得他们的接受能力简直都像是个音乐天才。”
这两人也是全程听了《和声学导论》的，此时他们觉得，范宁教授编写的这套教学法，成就完全不在其之下！
虽然今天演示所挑选的，是那几个领悟力最强的学生，所以马上看到了初步效果...
但其他的学生，这样一周一周地练下去，肯定同样是一点问题都没有的！
当这支合唱团的训练成效在舞台上被展示，当大家知道他们的出身和音乐基础，当这套教学法流传开来，恐怕会颠覆提欧来恩乃至这个世界的基础音乐教育格局！
范宁今天下午一共在这间教室呆了90分钟。
时间不长，但他已为孩子们打开了那扇神圣国度的大门。
在范宁所设想的大致时间轴中，头一个多月唤醒他们听-记-唱的音乐本能，后一个月开始学习五线谱和乐理，新年音乐会第一次上台亮相，积累舞台经验，中期目标则是自己的《第二交响曲》合唱部分。
时间确实还是紧凑了点，但考虑到他们是心无旁骛地学习，再加之入梦启明教堂的极大加成，应该可以实施下来。
其实无论是提供梦境练习，还是革新理论、讲学立说，抑或进行指挥、钢琴或合唱教学，范宁总能体会到灵性的通透感。
正如晋升高位阶、初见辉塔那夜所感，他已奉身于追求启明所有世间之人，他要看透那无穷高处艺术的本质，无论付出何种代价。
从某种意义上来说，这与前世范宁的那句庄严宏愿如出一辙。
现今这些事业都是他探索高处秘密，追奉“启明”之路的一部分。
“严肃音乐的学习，向来是音乐世家和贵族子弟的专利，未来相当长一段时间或许仍是，但改变将从今天开始发生。”
身后开始传来两人带领合唱团熟悉手语的音阶歌唱声，范宁轻轻带上房门。
“下午三点半。”他按开怀表又合上，脚步轻巧愉快了几分。
乐团茶歇时间到。
陈设着地毯、绿植和小幅古典油画的走廊明亮而宽敞。
当范宁绕过一段步程，回到排练大厅时，身穿白色蛋糕裙的少女正好第一个推开联门，然后是陆续鱼贯而出的，排练间隙休息的乐手们。
“给。”范宁将一把亮银色的小钥匙串抛了过去。
“哇！
！”希兰兴奋呼喊出声，双手捧着接住。
看着她亮晶晶的眼眸，雪白细腻的小肩膀和松松挽起的褐色长发，范宁忍不住嘴角浮现出笑意。
“有一把写了你名字首字母的，是二楼区域给你常用的客房。”
“谢谢。”她将钥匙串提到眼前故意晃来晃去地打量，“所以我可以随时想住就住，对不对？...那后面的是什么？”
“我的办公室门，再往里的起居室门，也是二楼。另外还有几个重要房间的，包括...”
“这些给我干什么呀？”
“备用。不小心忘带的时候，找你帮我开门。”
克拉克和尹丽莎白开始往下分发印刷“旧日交响乐团合唱教材”。
看着少年少女们将它们视为珍宝一般地捧在桌面翻阅，范宁的目光怔怔出神。
他想起了前世的自己。
那时他就读的是一所没有艺术专业的综合性大学，新生报到，第一件事情就是兴致勃勃地加入大学生合唱团，然后发现这些人的合唱节目表演，就是音响一放，男声一遍，女声一遍，然后一起一遍。
唯一分出的声部应该是高八度或低八度。
范宁简直惊呆了，这特么叫合唱团？这叫“齐唱团”还差不多。
也与老师不作为，对上对下都湖弄有关，但算幸运的是，他加入的那年，正好学校成立了艺术中心，更换了一个新的合唱指挥老师，这位音乐老师不是什么着名艺术家，现今回忆起来就是介于“飞蛾”与“新郎”之格，但他科班出身，经验丰富，认真负责。
范宁入团的角色是钢琴伴奏（艺术指导），他借着自己的技艺和老师关系熟络后，向他提出了推行“柯达尹教学法”的建议——那是他钻研西方音乐史时得知的副产物收获。
柯达尹毕业于李斯特音乐学院，对，就是以那位李斯特命名的学校。他和另一位大师巴托克是挚友，两人致力于将匈牙利的民族音乐教育发扬光大，他在设计这套体系时，所默认的是能兼容孩子们最坏的开局。
——出身贫穷卑微，没有音乐世家的熏陶，家庭教育混乱不堪，甚至连文化水平和对语言、数字的理解力都成问题，远不及那些养尊处优的贵族子弟。
那些孩子们，真的很难理解固定调音高、调号、音程、节奏的时值等等...
这一方法破除了对于钢琴的依赖，完全依靠挖掘学生的内心听觉，它将五线谱和乐理知识作为后期厚积薄发的手段，而非前期生人勿近的门槛。
范宁在网上和图书馆四处搜索资料，编写教桉，凭借这套体系和那位指挥老师合作，在两个学期不到的时间内，将合唱团的水准从零拉了起来，曲目库风格也逐渐丰富。后来又成功带领两届的学弟学妹在省级赛事里获得大奖，“大神”的名号逐渐开始传播。
那些在文艺活动台下聆听的同学，也突然发现，哇，原来真正的合唱听起来是这样的！别说其他风格了，就连民谣或流行歌曲，都能编排出令人耳目一新的效果！
范宁第一次切身感受到，开启人们的耳朵和心灵去接触庄严的音乐，是一件多么伟大又愉快的事情。
这...算是初心吧。但是在一个整体仍是浮躁的环境里，叙事好像过于宏大且有点“装逼”了，这个感受他没有向任何人分享过。
好玩、感兴趣、扩大社交圈、找地方免费练琴...这些关键词也足够在闲聊中表达自己的动机了。
打出了名气，也得到了校方领导的重视，这才有了后面学生交响乐团的组建，他也得以拥有了更多可贵的实践经历。
但这套体系那时除了个别地区或学校的试点，在全国总体的音乐教育中似乎不太受到重视。
尤其是非专业领域的艺术普及方面。
合唱团打出名气后有过几次外校交流，他去过几所升学率还不错的初高中，但大多数学生的音乐素养简直一塌湖涂，这其中甚至包括了很多自幼学习特长，某些乐器具有“童子功”的人——后者除了会读五线谱，考级曲子弹得起飞外，其他的也没会多少，除非是已经在备考音乐专业的。
印象最深的是在一个52人的班级做测试，他发现有44个人拿着陌生的歌曲简谱唱不出来，又挑了6个流行歌曲唱得还不错的学生，让他们去伴唱熟悉歌曲中的和声部分，只有1个人能唱出片段。
可又能如何，那时范宁能影响到的，也只是一所学校，小部分群体，稍多的听众，几年的时间罢了。
看着分发完毕后的克拉克和尹丽莎白等待着自己指示，范宁深吸口气，回过神来：
“这套教学法的各方各面，我在上面已经注解得非常详细了，你们两位都是优秀的学院派出身，要实施起来应该不难...”
“我给你们简单地演示一遍各单元内容。”
克拉克和尹丽莎白各自捧着手中的，就像临考前划重点一样，不断地把范宁展示的要点补充进去。
第一单元先是几条简单的发声练习，接着他们就发现了上面画着图例，那是范宁之前使用的示意音高的手语——柯达尹教学法最重要的组成部分之一：“柯尔文手势”。
它们不仅包含七个原始音符，还有五个升降变音。
除了音高，再是一套表示节奏的口语化音节，范宁对其也进行了演示。
他让少年少女们一起跟着自己缓缓轻拍桌子，然后大家一起发出一些特征鲜明又简单的音节：
“ta-a-a-a”“ta-a-ta-a”“ta-ta-ta-ta”
克拉克和尹丽莎白立马知道，这先是一个全音符，再拆成两个二分音符，又拆成四个四分音符。
接着范宁速度越来越快，表情越来越热烈。
“ti—ti--...”“ti-ri-ti-ri...”这是八分音符和拆出的十六分音符。
他的表情带上了饶有兴致的意味。
“ti-ta--ti-...”“ta—m-ti-...”这是切分节奏型和附点节奏型。
最后是几个实操性的趣味击拍游戏，比如让他们找到四种不同的“发出噪音”的方式，于是他们除了拍桌，还选择了跺脚、拍手和敲打指甲尖。范宁让他们各占据“ta-ta-ta-ta”的不同位置，然后轮换并强调不同的重音弱音。
台下的孩子们玩得不亦乐乎。
内行看门道，克拉克和尹丽莎白突然惊讶地意识到，目前为止，范宁几乎可以说是没给他们讲解任何的乐理知识！
是的，这位能写出《第一交响曲》以及如此多震撼人心的大型作品的作曲家...
这位在《和声学导论》课程上，各种专业术语和大师桉例信手拈来，让一众教授学者在台下专心聆听的音乐家...
此刻的他，就连如何读五线谱的音高，如何认调号，如何数音程，全音符、二分音符、四分音符的时值有什么区别都没有讲！
但台下的这群少年少女们，既唱出了像模像样的和弦进行，又打出了十分准确的节拍。
而且他们很多人都玩得脸蛋兴奋地涨红了。
“范宁教授，您的这种识谱替换教学方案，实在是太有创意了！”克拉克由衷钦佩感叹。
“识谱替换方案？”范宁笑着摇头，“不，没你想得那么简单，这些音高手语和节奏音节，可不仅仅是用来识谱的。”
“它们是合唱训练法和合唱指挥法的重要组成部分，你们会逐渐意识到，即使是在一场专业的合唱演出中，它们仍能发挥巨大的作用。”
第二单元是以大量民歌为素材的首调唱名法教学。
但到了这里，范宁给他们提出的要求不仅是唱，还要求“听”与“写”！
在演示中范宁用手语做出一组旋律，自己只唱出第一个音，让台下的学生们边看边记，但不准唱出声音，而是在灵性的引导下，作“内心听觉训练”，最后一遍再唱。
他还在黑板上示范，教学生们怎么“听写”这些音高和节奏，写在纸上以作提示。
就算不识字也没有关系，因为那套符号同样极简，同样视觉化程度极高。
而从第三单元的多声部合唱教学演示开始，两人发现范宁的切入口，是一种被其称为“顽固伴奏”的训练。
比如桉例第一条，是一首名叫“两只老虎”的歌曲，尹丽莎白辨认出，这似乎是范宁《第一交响曲》第三乐章主题的大调版旋律。
他让一个学生唱一遍“两只老虎”，而到了最后三个音“真奇怪”时，开始由戏谑的腔调不停重复，这就是“顽固伴奏”，同时另一个学生开始从头唱完整旋律，并让两人对换练习。
效果非常有趣。
然后他又鼓励学生换一个“顽固音型”试试，比如“跑得快”那三个音。
总之，范宁让他们适应在其他声部的“干扰”下，如何稳住自己的音符，再慢慢倾听他人的声音，融合在一起。
到了卡农轮唱时，这两人终于知道“内心听觉训练”和“音乐记忆训练”是用来干什么的了。
卡农就是模彷，第二个人错开小节，和第一个人叠置在一起唱歌，那些训练方式，让模彷变得异常简单！
而到了困难的自由二声部片段，范宁用左右手作出不同的音高手语，配合嘴里的节奏音型，让学生知道该如何去唱。
第四第五单元，从二声部过渡到三声部，仍是以音高手语/节奏音节/简单记法为载体。
两人终于明白，为什么范宁说，这些巧妙的手语符号根本不是“替代识谱”那么简单了！
在专业的合唱演出指挥中，音符肯定不用通篇作出，而是挥拍之际，择重提示。
它们在不同的高度上展示，就可表示是第几声部，而配合手势运动的快慢刚柔，则可以具体指示某个声部的某个需要留意的音符该如何处理，是进入还是消失，是突强还是渐强，音准和层次该如何微调，如何让和声的色彩绽放出来。
克拉克做梦也没想到，合唱指挥还可以这么玩，可以将控制做得如此纤毫毕现！
第六单元，才到了厚积薄发的内容，开始五线谱教学+过渡到四声部。
范宁在此注解道：“这些音乐本能和实践素养已被充分激发的孩子，当开始接触五线谱和乐理时，你会觉得他们的接受能力简直都像是个音乐天才。”
这两人也是全程听了《和声学导论》的，此时他们觉得，范宁教授编写的这套教学法，成就完全不在其之下！
虽然今天演示所挑选的，是那几个领悟力最强的学生，所以马上看到了初步效果...
但其他的学生，这样一周一周地练下去，肯定同样是一点问题都没有的！
当这支合唱团的训练成效在舞台上被展示，当大家知道他们的出身和音乐基础，当这套教学法流传开来，恐怕会颠覆提欧来恩乃至这个世界的基础音乐教育格局！
范宁今天下午一共在这间教室呆了90分钟。
时间不长，但他已为孩子们打开了那扇神圣国度的大门。
在范宁所设想的大致时间轴中，头一个多月唤醒他们听-记-唱的音乐本能，后一个月开始学习五线谱和乐理，新年音乐会第一次上台亮相，积累舞台经验，中期目标则是自己的《第二交响曲》合唱部分。
时间确实还是紧凑了点，但考虑到他们是心无旁骛地学习，再加之入梦启明教堂的极大加成，应该可以实施下来。
其实无论是提供梦境练习，还是革新理论、讲学立说，抑或进行指挥、钢琴或合唱教学，范宁总能体会到灵性的通透感。
正如晋升高位阶、初见辉塔那夜所感，他已奉身于追求启明所有世间之人，他要看透那无穷高处艺术的本质，无论付出何种代价。
从某种意义上来说，这与前世范宁的那句庄严宏愿如出一辙。
现今这些事业都是他探索高处秘密，追奉“启明”之路的一部分。
“严肃音乐的学习，向来是音乐世家和贵族子弟的专利，未来相当长一段时间或许仍是，但改变将从今天开始发生。”
身后开始传来两人带领合唱团熟悉手语的音阶歌唱声，范宁轻轻带上房门。
“下午三点半。”他按开怀表又合上，脚步轻巧愉快了几分。
乐团茶歇时间到。
陈设着地毯、绿植和小幅古典油画的走廊明亮而宽敞。
当范宁绕过一段步程，回到排练大厅时，身穿白色蛋糕裙的少女正好第一个推开联门，然后是陆续鱼贯而出的，排练间隙休息的乐手们。
“给。”范宁将一把亮银色的小钥匙串抛了过去。
“哇！
！”希兰兴奋呼喊出声，双手捧着接住。
看着她亮晶晶的眼眸，雪白细腻的小肩膀和松松挽起的褐色长发，范宁忍不住嘴角浮现出笑意。
“有一把写了你名字首字母的，是二楼区域给你常用的客房。”
“谢谢。”她将钥匙串提到眼前故意晃来晃去地打量，“所以我可以随时想住就住，对不对？...那后面的是什么？”
“我的办公室门，再往里的起居室门，也是二楼。另外还有几个重要房间的，包括...”
“这些给我干什么呀？”
“备用。不小心忘带的时候，找你帮我开门。”